Wednesday, December 05, 2007

It’s only SOFT ROCK but i like it

Si hay algo que todos los bloggers rioplatenses están de acuerdo es en lo pedorro que son los canales musicales. Es de publico conocimiento lo difícil que es sintonizar algunos de estos canales y encontrar no ya un video bueno por que eso ya es algo a lo que me he resignado hace mucho tiempo, sino encontrar lisa y llanamente música.
Es por eso que cuando cambie hace ya varios meses de sistema de cable me pareció una noticia bastante agradable encontrar que este traía VH1. Ya se, los pocos que estarán leyendo esto dirán “pero si VH1 es una mierda igual a todos los demás” bueno si y no.
Es obvio y no hay que ser demasiado observador para darse cuenta de que el canal reitera muchos de los vicios de los otros canales, Realities abominables (“Consiguiéndole novia al boludo de Flavor Fav”) y los mismos videos musicales de bandas que pertenecen a las dos o tres compañías que se reparten la torta.

Entre tanta basura hay un par de programas que se salvan y que aparecidos en el momento justo pueden alegrarte una siesta o una comida. Dentro de estos están un programa de una hora de videos clásicos en el que en realidad predominan los videos de cosas horribles de los 80 como Eurythmics, Duran Duran y etceras, pero si la suerte te acompaña podes llegar a encontrarte videos de Pixies, Sonic Youth, Echo And The Bunnymen y muchos más. Otro de los programas safables son los que arman listas y rankings tipo “Los 40 momentos menos metaleros de la historia”, es verdad que muchos arguyen que estos programas son algunas de las razones de la decadencia del canal, pero que le vamos hacer tengo una debilidad por esta clase de programas.

Bueno dentro de estos últimos, un día me cruce con un programa antológico que me hizo cagar de risa de principio y fin, era “Las 40 canciones mas SensasoSuaves del Soft Rock”, bandas de hair metal haciendo baladas, personajes atildados cantando canciones de amor, durante casi 2 horas fui testigo de una serie de nombres y canciones tan increíbles que me hizo interesar un poco en este tan grasa pero emocionante genero.


El Soft Rock es un conjunto de personajes que seguro hubiera odiado de haber vivido en esa época, pero ahora a la distancia nombres como el de Bee Gees, Carpenters, Barry Manilow, The Eagles, 10cc, Toto te hacen cagar de risa, el tema es no tomarlos muy en serio y entretenerte con esas canciones absolutamente indescriptibles.

De todas esas canciones hubo un par que me resultaron tan geniales que decidí directamente bajarme alguno disco completo, el tema es que después odie (no se si para tanto, pero definitivamente no me gustaron) cada una de las canciones salvo la que ya sabia que me gustaba, igualmente eso no le resta valor, ahí van las mas destacadas:

REO Speedwagon – Can’t Fight This Feeling
Por favor esta canción! Primero préstenle atención a las caritas, los peinados, y las ropas de estos personajes, todo es tan Soft Rock! Hay que decir primero que la banda es más de hard rock pero con esta balada se hicieron re contra conocidos en todo el mundo. El tema empieza con un pianito, una balada muy FM, la letra o historia de la canción se puede deducir fácilmente del titulo, habla sobre una persona que esta enamorada de su amigo/a y que teme confesarlo, que esta persona le cambio la vida, y ya no puede mas y tiene que confesarlo, el momento culmine es en el estribillo, ahí entra toda la banda y lo mas tremendo es como logra meter toda la frase en tan poco espacio, es como que si se fuera quedando sin tiempo y se tiene que apurar –lo que tambien parece contribuir a la historia-, logrando un estribillo super-epico que cada vez que lo escucho me da ganas de gritarlo en voz alta. Lo gracioso es escucharlo al cantante contar la historia de cómo escribió la canción, ya que el estaba enamorado de la novia/mujer de uno de los integrantes de la banda pero nunca se animo a blanquearlo, tal vez por ser un especialista sobre ese tema... la canción me pego mal y se transformo en un clásico instantáneo.


James Taylor – Carolina In My Mind
La primera vez que me entere de la existencia de James Taylor fue viendo un capitulo de los Simpsons, un capitulo que Homero va al espacio y la NASA lo trae a James Taylor para que le cante una canción, a pesar de escucharlo por primera vez y en ese contexto igualmente me encanto. El tipo una voz muy particular, muy nasal y dulce, y también una manera muy sutil y económica de tocar la guitarra. El tema es cuestión es la típica JamesTayloriana, y habla sobre un tipo que a pesar de estar lejos sigue recordando su hogar (no esta de mas aclarar que se refiere al lugar Carolina en este caso del Norte y no al nombre de una persona) cada vez que cierra sus ojos, pero no la recuerda con tristeza, sino que con cierta nostalgia, nostalgia sobre un pasado, sobre un momento importante de su vida, y a pesar de tener una actualidad “feliz”, esa parte de su vida siempre estara.

Monday, November 26, 2007

como si no me sobraran los lugares para escribir, saben que? tengo uno nuevo

Hace un año mas o menos entre a Mutant Sounds buscando no se que -creo que un compilado de bandas de Cleveland- pero al momento me quede obnubilado y sorprendido por la cantidad de bizarreadas que contenía esta pagina (synth pop esloveno, compilado de música electrónica de la década del 50 por ej), lamentablemente en esa época mi conexión de Internet estaba un particularmente indócil y no me dejaba bajar nada de rapidshare y como todos los archivos de esta pagina estaban alojados en ese servidor, borre el link y olvide esa pagina para siempre.

Hace un tiempito atrás Agustín de Degollando Cisnes había hecho un post con algunas de las canciones mas atemorizantes de la historia, entre ellas se encontraba un tema de una banda alemana totalmente desconocida que hacían un ambient desquiciado lleno de algunos de los sonidos mas raros que escuche en mi vida. Después de un intercambio de comentarios sobre las bondades de Mutant Sound, surgió la idea de crear un blog, un proyecto paralelo en el que fuéramos comentando semalmente las cosas que bajáramos de allí (algo así como una guía melómana para recomendar cosas y evitar posibles disgustos). Una semana después esa idea tomo vida y aquí esta:

PLACERES DESCONOCIDOS: Excavando en el oscuro mundo de mutant sound

PD: esto no quiere decir que voy abandonar este blog, voy a seguir actualizando con la misma poca frecuencia

Thursday, November 15, 2007

La banda sonora de los sueños

Una de las cosas que mas odio profundamente es quedarme dormido o cabecear mientras escucho un disco. Si ya se que es boludez, pero no lo puedo evitar, pero cuando me despierto siento un odio visceral hacia mi mismo, algo así como que deje pasar la chance de algo, es raro de explicar. En estos tiempos de una abundancia de música grosera, siento dentro mío como que defraude, le falle al disco, a la banda, nunca podré apreciarlo de la misma manera como otro disco en el que no me dormí, ese disco va a quedar marcado de alguna manera, por lo menos esa es la primera impresión que tengo, después entro en razón, reflexiono un segundo y me doy cuento que soy un boludo hecho y derecho.

Todo esto viene a cuenta de que me quede levemente dormido escuchando el disco de The Books, y me vino a la cabeza los otros discos en los que me quede dormido y las sensaciones que me generaron. Primero lo primero, Gondry se equivoca, no creo que la música tenga influencia en lo que uno sueña, sino una sensación como si uno levitara sobre la canción, la escuchara muy lejana, como un ruido ambiente de nuestra propia cabeza, hasta, hasta que llega un sonido del disco que nos despierta de la modorra. He aquí algunas de la lista de bandas que me generaron cierto entumecimiento (esto no quiere decir que estos discos y bandas son aburridos sino que son mas propensos a generar letargo):

* Seefeel la banda inglesa no se caracteriza especialmente por su vitalidad, sus guitarras que suenan a sintetizadores (o sus sintetizadores que suenan como guitarras) van creando climas lánguidos, lentos, repetitivos que ayudan a la confusión del organismo, lo gracioso es dormirse por media hora y darse cuenta de que todo va mas lento, los segundos demoran mas, y el ritmo parece ser el mismo que estaba antes de dormirse.

* Verve “Storm In Heaven” es tan genial como ignorado en su epoca. Es la combinación ideal del shoegazer con el rock espacial, las guitarras están grabadas de una forma muy particular, a un volumen muy bajo, con toneladas de ecos y reverb, a una velocidad exageradamente lentas, sumadas a la voz casi susurrada de Richard Ashcroft genera un estado de ensoñación, de “llenitud del espacio”, como un narcótico para el odio que nos eleva.

* Slowdive es otra banda que a pesar de poner sus discos a todo volumen siguen sonando bajo, generando climas gélidos e hipnóticos. Sonidos etéreos que llegan a alcanzar momentos de alta tensión.

* Dntel es una banda electrónica que puede pasar del beat nervioso a los climas intimos y relajados pero que en un segundo pueden fracturarse y volverse bien asperos y experimentales . Su disco “Life Is Full Of Possibilities” tiene un tema en particular (no me acuerdo cual) que tiene una sucesión de sonidos bien agudos capaces de generar la sordera de un delfín, como un petardo en el oído que sobresalta hasta el oyente mas acérrimo del noise japones.

* The Booksla banda en cuestión, la que genera todo este non-sense, dentro de un disco variado muy interesante, en el que las guitarritas, beats y samples se mezclan de una forma muy natural, pero hay un tema realmente perturbador para el sueño en el que a estos dos personajes no se les ocurrió mejor idea que usar unas percusiones realmente raras y a un volumen altísimo que me sobresaltaron y me dejaron pensando si de se podía escribir algo decente de eso (y no, no se puede).

Tuesday, November 06, 2007

It's not easy to be a songwriter...

Aunque creía mas en las posibilidades que aportaba el volumen, la distorsión, los efectos, y el sonido grupal, Alfredo Ladidel extrañamente confiaba solo en su guitarra acústica y su delicada voz.

Le fascinaban las historias de excesos, destrucción, desbandes, peleas por el control y otras tan comunes en el rock, pero aun así sabiendo que un tipo parado solo en el medio de un escenario con un guitarra criolla rara vez podía generar tales consecuencias, se decidió por seguir su instinto.

Tal vez por que no conocía nadie con sus gustos, o por temor de mostrar sus técnicas entre limitadas y poco comunes a otros que podía reírse y humillarlo por su falta de experiencia o también por que no confiaba tanto en su métodos ante la posibilidad de acoplarse a un grupo de gente, la decisión de tomar el camino solitario se dio casi sola. Aunque le avergonzaba, sabia que una pequeña parte también le gustaba la idea ser el centro de atención y ser quien diera las indicaciones de cómo hacer las cosas, cosa que podía resultar conflictiva en una banda, pero en su mente negaba rotundamente cuando ese pensamiento se atravesaba.

El temor a equivocarse, a ser poco original, a ser despreciado por una comunidad de gente de la cual le gustaba ser parte lo obligaba a perfeccionarse de una manera metódica y obsesiva. Sabia que nadie por esas tierras era capaz de hacer un cover de Velvet Underground con un criolla con la intensidad que el lo hacia, o que en sus letras hablase de Godard y Borges, o que alguien simplemente tocase con un guitarra criolla con la actitud con la el lo hacia, esas pequeñas cosas aunque insignificante para una mayoría a el lo animaban a seguir.

En realidad nunca se había presentado en publico, en su cabeza se imaginaba en el escenario y siendo recibido con una completa indiferencia; lo molestaba en algún punto que ni en su imaginación se veía la posibilidad de éxito y aceptación. Ya en sus sueños aun sin haber actuado racionalizaba diciéndose que prefería ser un artista de culto.

Si había que decir la verdad la posibilidad de equivocarse en escena lo aterraba, allí no habría 4 instrumentos en el que un error podía pasar desapercibido, era y el su guitarra y nada mas. Se imaginaba la cara de decepción de sus padres (que habrían ido a pesar de sus indicaciones), de sus amigos, y de su profesor. Siempre temía no estar a la altura de lo que los demás esperaban de el, cuando pensaba eso se avergonzaba, “que importaba lo que los demás pensaran?” se repetía con furia. A veces le pegaba el lado melancólico y pensaba que no merecía ni eso.

También tenia un gran temor de fracasar o en conclusión de no ser lo suficientemente bueno como para poder vivir de eso que lo apasionaba. No era tarde, y si abandonaba? y si evitaba ese stress y posible (casi segura) futura decepción. Pero podía llevar una vida normal? podía ponerse una corbata e ir una oficina todos los días? la sola idea lo molestaba y no por que no pudiera trabajar o era un vago como le gustaba decir a su abuela, sino que no podía comprometerse con una actividad rutinaria y monótona como esas que llevaba la gente.

Además el se veía distinto, se sentía inferior en un montón de cosas pero en una estaba seguro, era mas que esa gente que no se cuestionaba nada y llevaba una vida burguesa y consumista. Por que era mejor? no sabia como explicarlo pero poco le importaba realmente.

Todo se resumía a: valía la pena luchar por ese sueño difuso y tan poco probable? Se decía que si principalmente por que no sabia sino que podía hacer o a que dedicar su existencia.

De a poco y con mucho esfuerzo las canciones iban saliendo. Cuando una vez había leído que a Bob Dylan las canciones a veces solían llevarle 15 minutos, una rabia y depresión lo invadía brevemente, para el nada era fácil, las canciones podían tomarle meses enteros, se cuestionaba permanentemente su falta de originalidad pero de vez en cuando salía un arpegio simple y genial que ponía todo en su lugar y guiaba el camino.

Con los textos era otra cosa, le costaba principalmente por sus aspiraciones de hacer letras entre personales y universales, a pesar de la pretenciosidad de solo insinuarlo su intención era hacer himnos generacionales, canciones con las que la gente se identificara, odiaba esa gente que escribía letras intrascendentes que solo acompañaban a la canción (aunque siempre se decía que lo mas importante era la música). Pero se le hacia arduo por que tampoco quería ser objeto de lastima de la gente o autoflagerlarse en cada canción -para eso ya estaba Morrisey que lo hacia mejor-. A pesar de sus neurosis e inseguridades era un persona con mucho sentido del humor, y quería volcar eso en sus canciones, pero cada vez que agarraba se sentaba a escribir algo siempre su lado lúgubre y decadente se le anticipaba a esa otra mitad, esa que se reía con las películas de Will Ferrel.

Según el, las mejores letras, pensamientos, reflexiones le salían cuando estaba a punto de irse a dormir o cuando caminaba en la calle ergo cuando no tenia como escribirlas, se esforzaba por recordarlas pero al anotarlas se fastidiaba por que ese esbozo no tenia ni la mitad de fuerza e inteligencia que el que se le había presentado antes. Se planteo que tal vez cambiando el ambiente las letras tal vez saldrían, entonces salía a caminar con una libretita en mano pero entonces obviamente las letra no salían. Se sentaba en plazas esperando inspiración, pero verse ahí sentado con una cuadernito y un lápiz, como una especie de poeta posmoderno, esa imagen le resultaba tan antinatural que terminaba por bloquearse totalmente.

Le llevo mucho tiempo, tal vez mas del que había esperado, pero ya tenia terminadas una 6 canciones propias y unos 4 o 5 covers, con eso pensó le bastaba para poder presentarse en vivo. Tenia una melomanía casi patológica (capaz de ordenar su pila de discos varias veces en un mismo día o rechazar invitaciones por que quería escuchar un disco nuevo) que le servia para saber exactamente lo que quería hacer o a lo que no quería parecerse, pero a pesar de eso era totalmente incapaz de decir si sus canciones eran geniales o mamarrachos mas propios de esos cantantes de fm de nombre de pila que de sus adorados ídolos. Mas allá de toda esta discusión interna, sabia que esto, aunque mínimo, era lo que tenia y de lo que era capaz de hacer, así que no valía la pena seguir desesperándose.

La posibilidad de tocar a diferencia de lo que se podía pensar se le dio relativamente fácil. Cuando le comento su interés a su profesor, este se mostró dispuesto a intentar conseguirle unos minutos en el próximo show que el y su banda dieran en el pub que ya los tenia como habitúes. Dos semanas después estaba confirmado, de veinte a treinta minutos, abriendo para otras dos bandas, tenia su chance. “Un poco de sol entre tanto nubarrón” pensó, pero al segundo se contradijo “nubarrón? que nubarrón pelotudo? tu vida es fácil y cómoda, deja de quejarte nabo”...recordó la frase de... “como se llama, este?” -entre sus profundos odios pasajeros estaba el de olvidarse los nombres de los personajes de las citas que quería decir-, “cada uno percibe sus problemas como únicos y terribles o algo así”.

Ensayaba mucho. Quería bajar el margen de error lo mas posible. Esa semana previa estaba realmente insoportable, entre la ansiedad y el entusiasmo no podía comer por un dolor de estomago propio de esa agitación, tampoco dormía, se desvelaba tocando la guitarra o escuchando música y creando tantas situaciones hipotéticas para la misma noche como fuera posible. Por momentos ensayando sus canciones, pensando como se presentaría, si hablaría o no hablaría, que se ropa se pondría y demás boludeses por el estilo se sentía realmente feliz.

El día del gig llego, para ese día ya había ensayado tantas veces la misma canciones que el nerviosismo inicial se había transformado paulatinamente en una enorme expectativa, y en ganas de que lleguen por fin esa noche. Ese día fue muy curioso, solo en su casa, no había momentos en los que pudiera sacarse el show de la cabeza, tenia también esos ligeros dolores de estomago similares a los que se producen antes de un examen o ante las primeras fases de un enamoramiento.

Una hora y media para el show. “Una canción mas y apago todo” pensó, cuando en ese momento una jugada del azar o del destino lo sobresalto y le llamo la atención. Una líneas de bajo conocidas, se acomodo mejor y desde la cama miro la pantalla: Joy División. Atmosphere. “El ultimo tema que grabaron antes de que Ian se suicidara”repaso, y en ese momento le llego un pensamiento muy curioso: Ian Curtis se había suicidado un par de días antes de su primer gira americana. En ese momento como en otras millones de veces la idea del suicido le paso por la cabeza, pero no de un modo terrible e inalterable sino como ese pensamiento ligero que todos en algún momento de la vida experimentan, pensando brevemente en como lo haría, lo que pondria en la carta (dejaría carta?), como reaccionarían sus familiares y amigos, pero luego de ese breve lapso fatalista le causo mucha gracia la comparación y la ironía: Ian Curtis se suicido antes de su primer gira americana y él se suicidaría antes de tocar por primera vez. Riéndose por la ocurrencia apago la computadora, se cargo la guitarra y salió a dejar su pequeña marca en la historia.


Perdon por esto pero tenia que escribirlo...

Thursday, October 25, 2007

LA ESTATICA CORRE POR MI CUERPO (canciones son amores vol.3)

Godspeed You Black Emperor - Static

Recuerdo vividamente la primera vez que escuche Godspeed You Black Emperor. Hacia algunas semanas atrás un persona que acababa de conocer (y la que le voy estar siempre agradecido) tras hablar un poco de música y bandas afines me menciono a estos tales canadienses de nombre complicado y música aun mas. “Si, vi que los recomendaban por ahí, pero no me anime a bajarlos, veinte minutos cada tema déjate de joder”. Después de que me insistiera un poco, prometí ver que onda.

La primera vez que los puse en el winamp cometí un grave error: ponerlos de fondo mientras leía o escribía algo. Minutos después me daría cuenta, escuchar GYBE no es un acto recreativo mas, no sirve para escuchar mientras miras televisión, ni para bailar, ni para acompañar una lectura, ni siquiera para escuchar en grupo, es una banda que -raro en estos tiempos- exige nuestra completa y exclusiva atención.

Y si, me pasaron por arriba. Aunque el primer tema paso sin mucha atención, cuando promediaba Static tuve que obligatoriamente detenerme en todo lo que estaba haciendo. Vieron cuando en un tema una banda aumenta en intensidad y en ritmo y le dan cada vez mas fuerte, como si galoparan al ritmo de un riff, de una melodía y cuando termina decimos “huu, que groso”, bueno multipliquen eso por mil.

No se como explicarlo pero en ese crescendo sin fin de las guitarras, los violines, los teclados y los que se yo, sentí por un momento como si...se me saliera...la espalda...fue una sensación que nunca experimente en la vida, fue como si la música fuera demasiada intensa y no podía soportarla. Cuando termino estaba completamente desorientado, había sido testigo de algo que no podía explicar, me parecía que todo lo que había escuchado hasta ese momento era insignificante, vano y leve.

Durante un tiempo me pareció que no valía la pena seguir escuchando a la banda y a todo el genero, sabia que iba a ser imposible que algo siquiera se le acercara. Cuando paso un poco el tiempo, la canción perdió un poco ese impacto inicial, y pude comprobar la genialidad del resto de ese insuperable disco, y disfrutar también de Mogwai, Tortoise, Explosions In The Sky y todas esas tremendas bandas que a pesar de estar generalmente calladas tienen mas cosas para decir que mil banditas ingeniosas del momento.

Hay un antes y despues de GYBE eso es seguro, lastima que un 99% va a morir si haber experimentado nunca la sensacion de escuchar una de sus canciones, otra vez me siento contento se ser parte de las minorias...

Sunday, October 07, 2007

Como describir eso que siento? (canciones son amores vol.2)

The Stone Roses - She Bangs The Drums
A principios del año pasado, durante casi un mes cada vez que tenia que ir a ingles iba a escuchando a los Stone Roses. Seguramente no fue el primer disco que escuche en mp3 pero sí el que más. Recuerdo caminar las cuadras que me separaban del instituto a las 7 de la mañana sientiendome lo mas cercano que se puede estar de la felicidad, cantando todas las canciones sin temor de ser la burla de los peatones y no pudiendo creer como nunca había escuchado este disco.

A decir la verdad, yo cometí ese imperdonable error que es escuchar primero Second Coming antes que el debut, en realidad como escuchar-escuchar no, sino que lo ponía mucho de fondo mientras hacia algún trabajo practico o leía alguna pagina (dentro de mis paramentros eso no es escucharlo oficialmente), me parecia interesante pero no entendía el por que del alboroto con estos muchachos. Pero ya desde entrada con I Wanna Be Adored uno se daba cuenta que estos pibes estaban mas allá de la media.

Los Stone Roses eran pura actitud, era esa sensación adolescente de que te podes llevar el mundo por delante, hacerte mierda y seguir. Sin tener un sonido extremadamente original, en realidad supieron donde “robar”, un poco de Beatles, un poco de Rolling, un poco de Birds, un poco de psicodelia, y una seccion ritmica bastante original les basto para ser lo mejor de Inglaterra en mucho tiempo y de paso plantar las bases de lo que luego seria el brit pop (Oasis les debe la vida). Las canciones de ese primer disco eran geniales, la mezcla de melodías y estribillos tarareables con los ritmos bailables los transformaron inmediatamente en un clásico.

Tal vez la canción que resume todo eso que era los Stone Roses es She Bangs The Drums, 3 minutos y medio de pura felicidad, descontrol, desinhibición, de la mas pura y auténtica alegría. Como si fuera un Big Bang musical, en ella se cruzaron todos los elementos justos y necesarios, una línea de bajo tremenda que junto con alguna de Joy División me arriesgaría decir que es de las mas geniales y gancheras que he escuchado jamas. Esa guitarra!, ese sonido Jangle (no me hagan explicar que es por que no sabría como, guitarra jangle no jodan) tan a lo indieREM y la voz (esa voz!) de Ian Brown que emociona de una manera que no podría poner con palabras, la voz del mono tiene una expresión que todas las Shakiras de la guitarra no podrán conseguir jamás aunque puedan romper un vaso con un falsete. Encima la letra tiene frases geniales que explican como nunca lo que es ser joven y tener el mundo por delante “The past was yours / But the futures mine / You’re all out of time”.

La canción es perfecta por donde se la mire, no tiene ni una nota de mas, y aunque suena la frase mas cursi y pretenciosa de todos los tiempos, cada vez que vaya escuchando musica por la calle y mire arriba el sol en un cielo despejado me voy a acordar automáticamente de esta canción.

“Have you seen her have you heard / The way she plays there are no words / To describe the way I feel”

“How could it ever come to pass / Shell be the first shell be the last / To describe the way I feel / The way I feel”

Wednesday, October 03, 2007

Canciones son amores

Inspirado por los recientes post de uno los blogs mas entretenidos que leí últimamente decidi hacer un repaso y un análisis detallado (o lo que yo entiendo por detallado es decir cuando me canso y ya no me sale nada mas) de las canciones que más me conmueven y que tienen un significado especial, no por que las asocie a un momento particular sino que son ellas las que resignifican los momentos. Y además como soy un adicto a las listas, top five, y damas boludeces siempre estoy pensando rankings imaginarios que van cambiando día a día, lo que me deja este texto prácticamente en bandeja.

Radiohead - How To Disappear Completely
Antes que nada aclaro que Radiohead es mi banda favorita, así que es bastante obvio que empiece con ellos, además por ser la banda con la que mayor cantidad de temas distintos me fanatice, es raro pero mi canción favorita de ellos van cambiando de escucha a escucha y por lo menos 15 canciones en un momento u otro han sido motivo de obsesión. Pero hace un tiempo que me plante y How To Disappear Completely se transformo en mi canción favorita, no de Radiohead, sino mi canción favorita en general, algo de especial debe tener, no?.

Una cosa curiosa que en las 6 o 7 primeras veces que escuche Kid A (aclaro que no soy de escuchar un cd 3 veces por semana, sino mas de darle una vez por semana en un mes y luego dejar pasar un tiempo considerable y volver a escucharlo) esta canción me había pasado prácticamente inadvertida, y es bastante claro, esas canciones mutantes como National Anthem o Everything In The Right Place son mucho más llamativas cuando uno se enfrenta a un disco bastante árido sin hits aparentes. Pero una vez hubo un click que me tildo para toda la eternidad, y se dio imprevistamente, de repente me vi percibiendo cada detalle de la canción con una atención diría desmedida, pudiendo escuchar y reconocer casi sonidito que aparece en ella, y me sorprendí al darme cuenta que en la mitad de la canción estaba profundamente emocionado y que unas lagrimas recorrían mi mejilla.

La canción debe ser la mas simple de todo el disco y la mas triste sin duda, es una guitarra tocado muy sutilmente y un sintetizador (o varios de ellos), y la voz de Thom Yorke delicada y suave como nunca, emocionando ante cada palabra ante pronunciacion como ese delicioso“I'm not here / This isn't happening”. Durante los primeros 3 minutos y medio debe ser lo mas parecido a flotar o a morir e ir a quien sabe donde que una persona puede experimentar pero desde el 4to minuto se producen dos momentos de un climax y una tensión increíble en donde la voz y los sintetizadores se hacen uno y crean la melodía mas triste que jamás escuche. Increíble. Estuve pensando que es la canción ideal o la canción que voy elegir en realidad para mi funeral, pero creo que es demasiado una canción así para un momento así, mejor voy a pensar en otra.

Wednesday, September 19, 2007

Experiencias Oniricas Vol. 1

Estoy meando. Cuando termino y estoy sacudiendo, sorpresivamente por que no siento nada que me lleve a eso, bajo un poco el cuerito y ahí veo algo gris en mi pene. No puedo dilucidar rápidamente que es. Cuando lo quiero sacar se desprende- o se despega- como si fuera una babosa abrazada a mi. La tengo entre los dedos, es como el estado anterior a la rana que no me acuerdo como se llama, como un espermatozoide grande. Lo tiro a la pileta del baño (¿por qué no al inodoro?), ahí puedo apreciarlo mejor, aunque en realidad esta es la primera vez que lo veo. Es gris, y tiene como unas extremidades o salientes del cuerpo blancas. Rápidamente empieza a crecer, y toma la forma de una pequeña lagartija o como un cocodrilo a escala para ser mas preciso. Cuando lo quiero agarrar para matarlo antes de que siga creciendo y después me mate el a mi, esta dentro del placard de baño y no le veo bien. Busco algo filoso a mano para clavárselo, agarro algo, se lo clavo pero con la misma mano a su vez lo agarro -no se como- del cuello (si es que este bicho tiene cuello) de forma que no me pueda morder. De hecho me esta mordiendo, tiene sus pequeños dientes/colmillos clavados entre mi dedo gordo y ...el que le sigue, pero no me duele. No es muy grande, será como... no es muy grande. Lo llevo a la cocina, ahí esta mi mama y le muestro el bicho, le cuento mas o menos, no lo cuento de su verdadero origen. Cuando me doy cuenta ese algo filoso que le había clavado era un cepillo de dientes, no es el mío ni ninguno que reconozca, lo miro con cierta atención y me llama la atención que esta limpio. Vuelvo a focalizar sobre el bicho, que ahora se mueve mucho, todavía lo tengo agarrado. Le pido a mi mama, un cuchillo, algo. Me dice que me fije en el cajón, pero me lo dice con total cotidianidad. Miro, el cajón ya esta abierto, agarro un cuchillo, no recuerdo exactamente si agarre uno común o esos tipos de carnicero, por que vi ambos en el cajón. Le tiro el cuchillazo y le corto la cabeza sin dificultades. Me sorprendo al ver que no sangra. En ningún momento veo la cabeza suelta, es como si hubiera desaparecido. Lo que me llama la atención, es que el pequeño cocodrilo, esta muerto, pero parado sobre sus patas como un muñeco de plástico, y que la herida o el lugar donde produje el corte es rosado pero un rosado similar a los relleno que tienen ciertos chocolates. Me despierto.

Sunday, September 09, 2007

THE IPOD WARS

Cada vez veo mas gente en la calle con los auriculares puestos super concentrados, lo que me lleva a pensar ¿la gente escucha mas música? no si escucha música mas tiempo (parece que si) sino si escucha mas cosas, la masificacion de internet y estos aparatitos ¿hizo que la gente se abriera a mas artistas y mas estilos que antes no le daban bola? o siguen poniéndole shuffle a los 30 temas que tienen...

A propósito de esto lean ESTE articulo que esta muy bueno

Monday, September 03, 2007

Esto es una de las cosas mas graciosas que lei en internet en mucho tiempo, una version rockera de ELIGE TU PROPIA AVENTURA.

Cual sera tu destino dentro del mundo del rock?